dimanche 21 juin 2020

Le rythme

Kandinsky, jeune rouge bleu 1925

Ce tableau est  basé sur une opposition entre lignes géométriques/couleurs chaudes (partie gauche) et formes libres/couleurs froides (partie droite). Le titre suggère un travail sur la couleur et notamment sur celles, fondamentales, nommées «couleurs primaires» à partir desquelles toutes les autres couleurs sont créées.


Paul Klee, chateau et soleil, 1928

















Peintre, musicien et enseignant, Klee, à l’instar de Kandinsky renonce à la figuration. Ses œuvres sont très colorées et rythmées. Plusieurs voyages en Orient vont transformer ses peintures en surfaces chromatiques, lumineuses et saturées.

Piet Mondrian

Broadway Boogie-Woogie, 1942-1943.

Mondrian abandonne la figuration progressivement (série des Arbres, 1907-1912) pour se consacrer à des toiles totalement abstraites. La plupart sont des compositions rythmées par desformes géométriques simples (rectangles, carrés) et les couleurs se limitent aux primaires.Broadway Boogie-Woogiefait référence à la ville américaine (géométrie des rues, barres d’échafaudage, puzzles des fenêtres) et au rythme rapide et syncopé d'uneécole de Jazz qui par sa vivacité et son dynamisme s'oppose au blues traditionnel. (le boogie-woogie est fait pour danser).

Andy Warhol, sérigraphie

mercredi 10 juin 2020

La main d'oeuvre

Cycle 4 ( 5ème, 4ème et 3ème)  

La main d'œuvre.


Affiches de l'association WWF

Votre production sera photographiée et envoyée à l'adresse : karofa@hotmail.fr avec votre NOM, Prénom et Classe.

Créer une image qui mettra en évidence la (les) main(s). Cette main fera œuvre.

La main crée et on peut l'oublier quand on observe des peintures, dessins, sculptures...

Votre objectif sera cette fois de la mettre en valeur, de la transformer...


Vous pouvez dévoiler cette main de façons très diverses.

Vous pouvez rendre visible la paume, le dos de la main, les lignes de vie, les doigts, les ongles, les empreintes. Tous sont des éléments qui constituent vos mains.

Créer une mise en scène photographique. Vous pouvez ajouter d'autres matières comme le stylo, la peinture, du tissu... ce qui vous vient en tête.

La mise en scène : c'est un espace que vous créer avec des objets , ou une façon de cadrer , de mettre en valeur le sujet, ici la main.

Le cadrage : je photographie ce que je veux montrer, rien d'autre.


Verbalisation:

Comment la main peut devenir une œuvre d'art ? Est ce que je décide de montrer une ou plusieurs mains ?

Par exemple, est ce que je décide de montrer que les ongles, mais que dois-je faire pour les transformer en œuvre ?

Comment vais-je les photographier, avec quoi ?

Les ongles, sont un exemple de réflexion, mais vous pouvez vous poser ces questions avec la ou les mains , avec la paume..


Le travail... Peut prendre la forme d'un dessin, d'un collage d'un assemblage avec votre (vos) mains réel(s), tout est possible.
Votre famille peut participer dans la mise en scène si vous décidez d'en montrer plusieurs. Le tout est bien sûre photographier.


Mots-clés  :

Main (s), mise en scène, mise en valeur, transformation,  cadrage, photographie.

Les références artistiques :

La chapelle Sixtine à Rome. Michel Ange

Guido Michele

Les ombres chinoises

Grotte El Castillo en Espagne, - 37300 av.JC

Rodin

Les mains paysages d'Annette Messager

Mains au Henné



Productions d'élèves :











dimanche 7 juin 2020

6èmes Portrait/Objets

Niveau : 6ème                                                          
Portrait/Objets
à comprendre comme: L'image d'un visage par des objets





Consigne:

  1. Choisissez des objets qui pourraient vous caractériser et faites-en la liste.
  2. Réutilisez-les pour faire votre autoportrait.
  3. Vous pouvez réaliser votre production en dessin, en collage mais surtout aussi en assemblant de vrais objets pour réaliser une production en volume ( = en 3 dimensions).
  4. Mettez les en scène pour former un visage et photographiez-le.
  5. Envoyez à l'adresse mail : karofa@hotmail.fr avec votre nom, prénom et classe


Verbalisation:

Quels objets pourraient, par la ressemblance de leurs formes représenter les formes anatomiques du visage tels que le nez, les oreilles, la bouche, les yeux, la peau, les cheveux...



L'objet, selon votre idée :


  • Vous pouvez utiliser les objets, tels qu'ils sont, pour réaliser votre portrait en volume. Il vous suffira de les installer.

  • Vous pouvez aussi les représenter en dessin, ou tracer leurs contours.

  • Vous pouvez réaliser un collage grâce à leur représentation photographie.

  • Vous pouvez utiliser les empreintes laissés par l'objet.



Le travail... Peut donc prendre la forme d'un dessin, d'une photographie, d'un collage en deux dimensions mais il pourrait aussi prendre la forme d'un assemblage en trois dimensions.


Mots-clés :

Portrait, objet réel, objet représenté, assemblage, collage, mise en scène, photographie.


Critères d’évaluation : Lisibilité du portrait. Pertinence du choix du ou des objet(s). Qualité de la présentation. Capacité à retranscrire une personnalité.

Votre production sera envoyée à l'adresse : karofa@hotmail.fr avec votre nom, prénom et classe.

Quelques œuvres qui interroge sur la place de l'objet dans l'art: Cliquez sur les noms en rouge

Peinture d'Arcimboldo. Titre : l'été




Tony Cragg, une palette d'objets

Marcel JEAN, artiste surréaliste

Oeuvre de Marcel Duchamp. Ceci n'est pas une pissotière mais une "fontaine". Cet objet ne définit plus sa fonction initiale mais une autre en changeant son nom en fontaine et en le présentant en tant qu'oeuvre.

Joana Vasconcelos, chaussures en casseroles


Vik Muniz, oeuvre réalisée avec des déchets

Bernard Pras recrée "la jeune fille à la perle "de J. Vermeer, avec divers objets




Vos productions :

Hugo

Ilann










mercredi 27 mai 2020

6èmes Masque et Vous

Niveau: 6ème

Masque et Vous

Créez le masque le plus original

puis photographiez-vous ou filmez-vous avec.

Votre masque pourra être le plus voyant, le plus effrayant, le plus protecteur, le plus drôle, le plus énorme, le plus lumineux, le plus bizarre…


Si le contexte nous fait de suite penser au masque chirurgical ou de protection sanitaire, vous pouvez penser aussi au masque de beauté, au masque de plongée, au masque à gaz, au masque de carnaval…



1. La fabrication


  •  Vous pouvez vous servir d'un masque existant, comme base, mais vous n'avez pas le droit de vous limiter à celui-ci.
  • Vous devez intervenir dessus : le peindre, modifier sa forme, ajouter des matériaux...
  •  Vous pouvez aussi le fabriquer en totalité avec des matériaux classiques ( papier, carton...) à inattendus...



Les questions que vous pouvez vous poser :

- qu'est ce qu'une fabrication?

- Un masque cache le visage ou une partie du visage. Où le placer ? Que cacher ?     Pourquoi ?

-  Un masque a une apparence, celle-ci permet de modifier la réalité du visage réel. Que voulez- vous montrer grâce à ce masque ?

- Un masque peut avoir une fonction (se protéger, respirer, s’embellir, communiquer avec des puissances occultes…). Comment prenez-vous compte de cette fonction ? Comment la rendre encore plus efficace ?

- Un masque permet de voir sans être vu. Pourriez-vous intégrer cette importance du regard dans votre travail ?


2. La mise en scène photographique ou vidéo

Le travail devra être porté puis photographié ou filmé lorsqu’il est porté.

Pour ceux qui ne veulent pas qu’on les reconnaisse, pensez à fabriquer un masque particulièrement couvrant.

La mise en scène du masque porté sera importante, soignez-la. Pensez à la lumière, au cadrage, au lieu de prise de vue… et si vous faites un film, pensez aux effets de surprise !


3. Donner un titre à votre masque 

Merci de me dire à chaque fois quel adjectif qualifie votre masque (voyant, effrayant, drôle…)

 

4. C'est fini, pour l'envoyer

Vous enverrez vos photos ou films par mail : karofa@hotmail.fr

Préciser si vous ne souhaitez pas que votre production paraisse sur le blog ou que votre production soit anonyme (je n'écris pas votre prénom).


Pour les travaux trop lourds, utilisez We transfer.


 

SVP

 n'oubliez pas votre NOM, Prénom et votre classe

  

Quelques références artistiques:



Cliquez sur les nom pour en connaître un peu plus.


 
Une visite au Quai Branly   à Paris  s'impose.

 junior Fritz Jacquet




Masque japonais

Marcel Janco

Pablo Picasso

Patick Tosani

Pablo Picasso

Calixte Dakpogan, est issu d’une famille béninoise de forgerons, artisans respectés et craints car leur maîtrise du feu les rapproche du Gu ou Ogun, le dieu du fer.


Romuald Hazoumè est mondialement connu pour ses masques sculptés dans des bidons d’essence usagés.


Vos productions : 

Jade

Naomy

Salma

Soukeyna

Soumaya

Tayrick

Yanis

Aïdan

Aissata

Blaine

David

Derya

Enzo


Ilann


Camélia, le masque du Printemps

Hugo, Masque "la lampe à lave"